Art Story

Dans " Geluidloze tuin ", Roger Raveel invite le spectateur à entrer dans un espace paisible, presque méditatif. Le jardin, motif familier dans son oeuvre, n'est ici pas représenté comme un lieu de croissance ou de sons, mais comme un monde délimité, empreint de silence et de réflexion. La composition est rigoureuse, construite autour de plans blancs qui évoquent des murs, et ne montre qu'un minimum de mouvement. Remarquable est la manière dont l'arbre semble se fragmenter en deux éléments distincts - une structure ramifiée verte et un objet séparé, semblable à un tronc - ce qui déconstruit la forme reconnaissable et la transforme en évocation mentale. Dans ce langage visuel épuré, une ligne de rupture occupe également une place centrale. Elle traverse la surface picturale de manière abrupte et agit comme une frontière ou une transition entre le regard et la pensée, entre le quotidien et l'intériorité. Le jardin dépasse ainsi la simple figuration pour devenir un espace mental, détaché du temps et du lieu. Depuis son environnement familier à Machelen-aan-de-Leie, Raveel ne représente pas la réalité visible, mais imagine un lieu où le silence parle de lui-même. Dans ce " Geluidloze tuin ", tout ralentit ; il ne reste que l'attention, la présence et le regard pur. " Geluidloze tuin " a été présenté dans plusieurs expositions rétrospectives, notamment au Roger Raveelmuseum, et est souvent cité dans la littérature comme un exemple de la " modernité silencieuse " de Raveel.